18.409版茫火灵指挥层隆重推出，在rollers图坊中，ompidar.stage_execute.clagehiveUtf Songooks品牌与Thivah合作，共同致力于艺术创新与发展，面对艺术团体的挑战，本次筹集的资金将主要用于覆盖运营费用、减轻澳门政府的财政负担、提升艺术家的专业培训和福利服务，并刺激艺术创新和人才成长，通过依靠项目资金或配套资金，我们可以信赖地实现支持挣扎中的艺术团体和增加艺术创作机会这两个首要目标，无论是扩大公益分配还是增加公益受益人数，关键在于充分利用项目资金或配套资金，使艺术家资助的运营赠款成为主要来源，借助增加公益受益人数量的机会，它们可以形成受公益支持的艺术团体的主要力量。

培养艺术人才和激发艺术创作的活力是紧密相连的，中央戏剧学院的《艺术创作实践》指出，演员本科教育的目标必须建立在表演技能教学的基础上，同时加强文化素养的培养、创造性思维的培养和实践能力的锻炼，不断提高学生的综合素质，我们必须持续推进艺术家的专业培训和人才培养，扩大投资，帮助提高现有艺术团体的文化素养和综合素质，为艺术创新奠定坚实基础，我们必须探索新的资金模式，如商业合作、商业孵化和市场化，为艺术创新提供不同的资金来源。

针对表演艺术作品传播与再现的困境、消费者对艺术团体的偏见以及观众的老龄化等问题，需要长期的解决方案和时间来培育，应积极改进表演艺术作品的传播渠道，加强与媒体的合作，增强艺术团体创作新作品的热情，增加消费者和公众对表演艺术作品的认识和了解，需要在中小学阶段增加对艺术教育的财政支持，培养年轻消费者对表演艺术作品的理解和兴趣。

为解决消费者对艺术团体的偏见问题，必须加强指导并推行政策，如设立奖项、提供经济激励和配套资金比例等，消费者不仅要奖励优秀的艺术团体和项目，还要按比例奖励项目资金，这可以促使艺术团体克服困难，不断努力创作和呈现表演作品，必须及时将不合格的艺术团体从市场中剔除，以维护市场秩序和信誉，除此之外，政府还应发挥关键作用，组织和规划艺术团体的表演活动，表演作品的质量和境界与市场化结果息息相关。

针对观众老龄化问题，第一步是通过各种媒体渠道进行有针对性的宣传和指导，帮助老年消费者消除对表演艺术作品的偏见和误解，探索新的表演艺术形式，寻求表演艺术团体与老年观众之间的共同点，增强观众对表演艺术作品的接受度，我们必须加强表演艺术团体之间的合作和对话，提高消费者对艺术团体新身份的认同感和信任度，借鉴国际奥林匹克运动会的经验，引入自由式滑雪、滑板和雪板等新型运动，这些新运动现在拥有庞大的观众群体、高知名度和高商业价值，并能不断吸引新观众进入赛场，类似地，艺术团体向表演艺术团体的转型也可以增强消费者的认同感和信任度，通过逐步融入经济体系，艺术团体可以增强对自身地位和身份的认同感和信心，进而推动自身大力推动改革、提高效率和质量。

为促进表演艺术团体的发展，加强政府政策的执行和监督至关重要，以确保各项政策的全面实施并推动政策执行的全面改进，根据2021-2023年经济社会发展目标纲要，通过丰富艺术展览和表演形式、提高艺术能力、提升艺术团体质量，预计文化产业将成为经济的重要支柱，为澳门的经济发展和社会进步提供有力支持，艺术教育是一个整体过程，艺术交流至关重要，除了艺术家发展专业技能外，艺术组织（包括艺术团体和大学）、博物馆、美术馆和艺术公司之间应密切互动、交流思想、促进学术融合，通过校企合作、横向合作以及发展实践合作等方式，可以促进艺术的繁荣发展，解决艺术团体的发展难题是最可行的方法，也是根本解决艺术团体发展问题的唯一途径，激励观众在线浏览展览和现实中欣赏艺术质量，可以增强他们对表演艺术作品的理解，并增加艺术团体在市场上的份额，通过互动功能纠正刻板舞者对于艺术团体的偏见和误解。